Primi anni di vita
Salvador Felipe Jacinto Dali è nato a maggio 11 1904 a Figueres, una piccola città agricola ai piedi dei Pirenei, 16 miglia dal confine francese, nel principato della Catalogna, in Spagna. In giovane età, Dali ha iniziato a produrre disegni di alta qualità ei suoi genitori hanno supportato il suo talento artistico naturale. Hanno costruito lo studio di Dali an arts nella loro casa estiva a Cadaques, un villaggio costiero prima di entrare nella scuola delle arti. In 1916, lo hanno mandato al Colegio de Hermanos Maristas scuola di disegno in Figueres. Dopo il primo anno scolastico di Dali, ha scoperto la pittura moderna a Cadaqués. Suo padre ha anche progettato una mostra presso la casa di famiglia per mostrare l'arte di suo figlio. In 1918, Dali si è iscritto all'Accademia di Belle Arti di San Fernando a Madrid. Il suo talento ha continuato a sbocciare e in 1919, la sua opera d'arte è stata esposta al pubblico per essere esposta al teatro municipale di Figueres, secondo Biography.com.
Età adulta e riconoscimento artistico
Mentre maturava fino all'età adulta, Dali fece la sua casa a Port Lligat. Lì, ha fatto la maggior parte dei suoi dipinti che riflette il suo amore per questa regione della Spagna. In 1925, Dali ha fatto una mostra personale a Barcellona, dove il suo lavoro ha ottenuto più riconoscimenti. In 1928, ha guadagnato fama internazionale dopo tre dei suoi dipinti tra cui il cestino del pane sono stati esposti alla terza annuale Carnegie International Exhibition, a Pittsburgh secondo il Dali Museum. In 1929, a Parigi durante una mostra personale a Parigi, Dali si è unito ad artisti surrealisti come il dadaista André Breton. I surrealisti lo influenzarono e divenne il loro capo, e in quel momento, Dali dipinse un altro dei suoi famosi pezzi, La persistenza della memoria in 1931.
Spostamento in direzione artistica
Mentre la seconda guerra mondiale si avvicinava a Dali si scontrò con altri surrealisti per la sua posizione apolitica e fu espulso dal movimento surrealista in 1934. Tuttavia, ha continuato a esporre le sue opere d'arte alla mostra internazionale surrealista, fino a 1940, secondo il Museo Dalì. Quindi si è dedicato alla pittura di pezzi ispirati alla scienza, alla storia e alla religione. In 1940, è anche fuggito dalla guerra e si è trasferito negli Stati Uniti dove è rimasto fino a 1948. Mentre lì il Museum of Modern Art di New York, ha dato a Dali l'opportunità di esporre la sua opera d'arte in 1941. Anche in 1942 è stata pubblicata la sua autobiografia, The Secret Life di Salvadar Dali. Dopo aver abbandonato il surrealismo, Dali entrò nel suo periodo d'arte classica che durò fino a 1970. In quel periodo dipinse pezzi famosi come Il Toreador allucinogeno in 1970, The Discovery of America di Christopher Columbus in 1959, e Il Sacramento dell'Ultima Cena in 1955, secondo il Dali Museum.
Stile e eredità
Il genio di Dali era nella sua flessibilità, non era mai limitato a uno stile artistico o ai media. Ha sviluppato la sua arte dai suoi primi dipinti impressionisti, all'arte surreale e al periodo classico, secondo la storia della Virginia Commonwealth University. Dali si è anche dilettato su tutti i media come olii, acquerelli, disegni, grafica, sculture, film, fotografie, performance artistiche e gioielli. La sua posizione flessibile ha incoraggiato gli artisti successivi ad essere avventurosi nella loro espressione. Dali è stato anche un geniale designer il cui uso del simbolismo nell'arte ha stabilito uno standard in 20th secolo secondo il Museo Dali. Come artista ha incanalato le teorie freudiane sui sogni nella sua arte, come testimonianza della sua genialità intellettuale. Salvador Dali ha prodotto oltre 1500 dipinti nella sua vita e morì gennaio 23 1989 a Figueres da insufficienza cardiaca.
