L'arte è una forma di espressione creativa, e con il passare del tempo è diventato più comunemente visto esplorare livelli precedentemente inimmaginabili attraverso diversi movimenti e stili artistici. La forma di arte visiva conosciuta come Impressionismo fu sviluppata nel 18th Century da un gruppo di artisti liberali francesi che sfidarono le regole ei principi dell'Accademia delle Arti conservatrice su cosa dipingere e come dipingere. Con il desiderio di catturare eventi di vita reale su tela, gli impressionisti hanno perseguito l'uso combinato di tecniche, colori e luce con pennellate che davano l'impressione di uno sguardo incompiuto sui momenti della vita.
5. Panoramica dello stile -
L'impressionismo incorpora l'uso di colori vivaci e vivaci realizzati con pennellate visibili, corte e spesse, ponendo l'accento sull'influenza della luce sui soggetti dei dipinti. L'impressionismo è stato sviluppato per catturare ciò che uno spettatore vedrebbe al primo sguardo di un oggetto. Gli impressionisti hanno fatto i loro dipinti all'aperto creando dipinti unici che evocano l'umore degli spettatori. Lo stile è stato criticato per la sua mancanza di attenzione ai dettagli, quindi, producendo quadri simili a quelli di altri stili artistici. La combinazione di una varietà di tecniche e l'influenza delle immagini fotografiche allora in crescita ha portato alla creazione di un nuovo stile, Impressionismo.
4. Storia e sviluppo -
Il movimento artistico dell'impressionismo francese fu fondato negli 1860 da Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro e altri che rifiutarono le regole restrittive e conservatrici dell'Accademia delle arti, oltre alla frustrazione per gli alti tassi di rifiuto delle loro opere da parte del esposizione della galleria nazionale, conosciuta come il Salon. Il gruppo mescolava alcune tecniche esistenti, spesso l'uso di colori più chiari per ritrarre la vita moderna a differenza dei dipinti storici conservatori e ancora appoggiati nella pittura accademica. Gli impressionisti hanno tenuto un totale di mostre 8 tra 1874 e 1886 mostrando alcune delle loro opere e quelle di altri artisti volenterosi.
3. Artisti notevoli e loro opere -
Alcune delle opere più famose ed eccezionali degli impressionisti incluse In un parco di Berth Morisot, Nebbia, violini di Alfred Sisley, L'Absinthe di Edgar Degas, Paris Street, Rainy Day di Gustave Caillebotte, Vetheuil nella nebbia di Claude Monet, All'opera di Mary Cassatt, Ragazza con un cerchio di Pierre-Auguste Renoir, Il Boulevard Montmartre, pomeriggio di Camille Pissarro, e Impressione, alba di Claude Monet. Quest'ultima è stata l'influenza sul nome in seguito dato agli "Indipendenti" e al loro movimento dal critico d'arte Louis Leroy.
2. Rifiuta e movimenti successivi -
La caduta degli impressionisti è stata principalmente attribuita alle costanti dispute interiori all'interno dei membri, in particolare per quanto riguarda l'esposizione delle loro opere. Ciò si è verificato poiché alcuni artisti preferivano ancora presentare le loro opere al Salon, poiché ciò significherebbe ottenere una buona reputazione e un'esposizione a un pubblico più ampio. I bassi fatturati finanziari e l'attaccamento alla tecnica precedente hanno portato all'uscita di giovani artisti liberali che volevano esplorare e creare nuovi stili. Il gruppo si era concluso negli 1890s con alcuni membri che formavano nuovi movimenti tra cui il post-impressionismo e il neoimpressionismo.
1. Legacy -
Sebbene il movimento impressionista francese sia diminuito all'inizio del 20th Century, il loro stile ha avuto un'influenza significativa sugli stili successivi sviluppati dalle nuove generazioni di artisti. Il cubismo, una creazione di Pablo Picasso e Georges Braque, è stato significativamente influenzato dall'impressionismo. Altri stili famosi che hanno tratto le loro influenze dall'impressionismo includono espressionismo astratto, post-impressionismo e fauvismo.
