5. Panoramica e caratteristiche -
La musica ambient è un genere di musica che pone l'accento sulle qualità tonali e atmosferiche su quelle ritmiche. Dovrebbe evocare una qualità atmosferica e accogliere diversi livelli di attenzione all'ascolto senza imporre uno specifico. C'è un uso pesante di suoni pad e modulazione progressiva nel tentativo di creare uno stato d'animo piuttosto che qualcosa di ritmico. È progettato per creare qualcosa che può essere percepito passivamente e l'attenzione è diffusa e ascoltata meglio alla periferia. L'obiettivo principale è la melodia piuttosto che il ritmo, che mette in movimento una trama unica oltre a una maggiore esplorazione e profondità.
4. Origini -
Negli 1970s, la musica ambient è stata sviluppata durante il "periodo di stili orientati" quando strumenti come il sintetizzatore nel Regno Unito hanno preso il sopravvento. Diversi strumenti hanno influenzato l'emergere della musica, ad esempio il lavoro del sogno di mandarino, cluster e Erik Satie. In 1978, Brian Eno ha reso popolare la musica con il suo album di riferimento ambient. C'è stato un revival della musica ambient nei tardi 1980s con il risalto di altri generi musicali tra cui house che ha portato alla nascita di altri generi come ambient house.
3. Diffusione e sviluppo -
Nel primo 20th Century, il compositore francese Erik Satie usò esplorazioni di ispirazione dadaista per creare una prima forma di musica ambient, che etichettò come "musica per mobili". Ha descritto questo come una musica che potrebbe essere suonata durante la cena per creare un'atmosfera di sottofondo piuttosto che concentrarsi sul servizio da solo. In 1973 Eno ha collaborato con Robert Fripp in un primo esperimento di musica ambient, mentre i due hanno fuso la sua manipolazione su un loop di Eno mentre Flip ha suonato la chitarra su di loro e sono riusciti a creare una dinamica di brani a più livelli. In 1990, la musica ambient è diventata popolare, e diversi musicisti si sono rivolti a esso e sono stati definiti come ambient house e tutti gli artisti hanno partecipato alla sua divulgazione e diversificazione.
2. Professionisti notevoli -
La musica ambient è un tipo di genere musicale che ha ricevuto molta esposizione e pubblicità negli ultimi decenni. C'è un numero enorme di artisti che si sono cimentati in artisti di musica ambient. È una vasta gamma di musica sensazionale che è spesso ammirata da diverse persone nell'universo. Alcuni di quei professionisti di rilievo sono Steve Reich, Brian Eno, Novisad, Teebs, Fripp e Davies.
1. Maggiore importanza ed eredità -
Questa musica sensazionale, che si concentra principalmente sulla melodia piuttosto che sui beat, è cambiata molto quando la musica ambient ha offuscato gli spazi e le linee di distinzione tra varie forme di arte contemporanea unica. La gente arriva a relazionarsi con i suoni ambientali usati nella musica ambient che potrebbero creare un contrasto accattivante coinvolgendo intimamente l'ascoltatore. John Cage ha affermato che la responsabilità di un artista è quella di perfezionare il suo lavoro in modo che diventi attraente e interessante, e la musica ambient risponda a questa qualità in quanto non è solo ascoltata ma amata da molti. Ci sono implicazioni della musica ambient, come l'utilizzo di concetti frattali piuttosto che di quelli lineari. Pertanto, aiuta ad apprezzare una più ampia varietà di suoni e un nuovo modo di ascoltare la musica
